Шість божевільних чудес (“Аліса в Країні Чудес”)

З моменту першого падіння в кролячу нору пройшло тринадцять років. Алісу збираються видати заміж. Їй огидні корсети, панчохи, общепонятном і загальноприйняте. Вона тікає з власної заручин слідом за речі прошурхотіли в кущах білим кроликом, який знову тривожно поглядає на годинник – як і тринадцять років тому. Я тут думав про речі на букву “Б”: бравний Бертон бабахнув блискучим в бездоганному божевіллі блокбастером.

За сто сорок з гаком років з моменту створення “Аліси в Країні Чудес” кількість відсилань до неї у світовій культурній скарбничці зібралося сила-силенна. (Згадаймо “Матрицю” і “Країну припливів” як найбільш значимі з останніх.) Екранізація було – десятки, але ні в одній так скрупульозно, як у Бертона, не втілювалися вправні ілюстрації Джона Теннієл, і в жодній автори не намагалися припустити, що стало з дивною дівчинкою після відвідування чудесної країни.

Тім Бертон – дивна величина в світової кінематографії, і його божевільна бачення в “Діснеї” визнали самим підходящим для 3D-екранізації “Аліси” і гідним того, щоб вкласти в проект 250 мільйонів доларів. Парадоксально, але єдина, по суті, претензія до тім-бертоновской перекладання “Аліси” – недолік шаленства на екрані. Фільм вийшов занадто “смисловим” – на відміну від парадоксальною, не вкладається в голові книжки Керрола. У цьому можна побачити його слабкість.

А можна і немає: адже сама історія, що розповідає Бертоном, припускає витончене пояснення. У перший раз, коли Аліса потрапила до Країни Чудес, вона була дитиною – і стверджувала власну дивина на противагу нудно-логічного зваженому світу дорослих. А тепер, через роки, Аліса вже юна дівчина – і новий виклик для неї: знайти точку опори всередині себе і перестати сумніватися, що вона “недостатньо Аліса”.

Візуально фільм Бертона – бездоганне втілення образів Керрола і Теннієл. Подивіться оригінальні (перші) ілюстрації до “Аліси” – ви будете вражені, наскільки точно представлені у фільмі Чеширський кіт, Червона Королева, Соня (миша), Бармаглот, і всі інші – аж до позначки на циліндрі Капелюшника “In this style 10 / 6 “.

Заново відкритий Кемероном 3D-формат зіграв у Бертона не гірше, ніж в гримлячий по світу “Аватар”: завдяки йому в казку занурюєшся – і хочеться кашляти і обмахуватися долонею від диму, який випускає Гусениця, курить кальян, і немов вітер обдуває обличчя під час “капелюшної транспортування” Аліси з берега на берег.

Артисти, вибрані Бертоном, ідеальні в своїх образах. Дух захоплює від божевільної міміки, рухів очей і іскрометною Джиги-Дриги Божевільного Капелюшника – Джонні Деппа, розкішних істерик Червоної Королеви – Хелени Бонхем-Картер і богинях ренатолітвіновскіх примх Білої Королеви – Енн Хетуей. Міа Васиковська змушує щиро переживати за Алісу – стаючи врівень з кращими в кіно дивними дівчатками, зіграними Дакотою Блю Річардс і Джоделль Ферланд.

Дубляж прекрасний – як звуком, так і переказом (слівця на зразок “бравний день” звучать музикою). Композитор Денні Елфмен, як завжди, на висоті – виходячи із залу, мурчить Чеширським котом мелодії з “Аліси”.

Єдине, про що доводиться пошкодувати у зв’язку з дубляжем – у ньому ми не почуємо чудового Стівена Фрая, який озвучив Чеширського кота в оригінальній доріжці. Але й Олександр Ширвіндт, який озвучив цього буддистських-безтурботного чудового кота для нас, теж зіграв голосом на славу – інтонації його Чешира пестять слух.

За смисловим наповненням і символіці “Аліса” нітрохи не поступається власної блискучої візуалізації. Восторг в казці викликають поперемінно – то яскраві спалаху божевільних сцен (божевільна чаювання, прогулянка Капелюшника з Алісою по осінньому лісі і вірші, які він їй читає зловісним пошепки), то символічне з’єднання Аліси з самою собою і перетворення її в ту найдивнішу дівчинку – потрібного зростання – яка колись побувала в Країні Чудес.

Що спільного між вороном і письмовим столом?
Немає нічого випадкового: Аліса, якій на самому початку пообіцяли бій з Бармаглот в “бравний день”, весь фільм не знаходить собі місця з несвідомого страху перед цим боєм. Жінка-Гусениця в кожну з трьох зустрічей потроху змінює ставлення до “справжності” Аліси – “чи”, “майже Аліса” – сама готуючись до переродження в новій якості.

Самое “розумне” для дивного людини – свою дивина прийняти і застосовувати. Але перш доведеться вийти на бій з власним кошмарним Бармаглот і здолати все те, що втілює фізично потворна Червона Королева, яка потерпає від відсутності любові.

Перш ніж стати гармонійною і стильною білою вороною – як Біла Королева – доведеться відчути себе чорною вівцею. Сльози виступають на очах, коли Аліса, ще не до кінця зважившись, одягає обладунок і навіженим кидається в бій, наплювавши на протестуючий крик розуму.

Почати день з того, що повірити в шість божевільних чудес – не від розуму, але тільки так можна злетіти – як Аліса воспаряет в ключовий момент, зображений на картинці в пророцтві.

Що спільного між вороном і письмовим столом? – Пір’я на тому і на іншому. Ті пір’я, які несуть тебе вище і вище – і ті, якими пишуть твори, зцілюють твої рани і возносящие тебе над собою.

Отже, “Аліса в Країні Чудес” – чарівна 3D-казка про поєднаність з собою. Геніальні твори створюються в наш час. Двохсотмільйонний блокбастер може бути не-загальнозрозумілий і фінансово успішним. Правда завжди лише в тому, чого люди не говорять, – і все справжнє починається, коли заступає за свої межі. Немає такого Бармаглота, якого не здолає бравний воїн! А прийняти і слідувати своїй дивацтва – це окрилює….

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *